NO SE LLAMA

Danza Presente es un ciclo de conversaciones con artistas de la danza que tienen sus obras en cartel. Un espacio de difusión donde hablamos del proceso creativo, los lenguajes utilizados y el pensamiento de les creadores en la obra. Una excusa para acercarnos a las obras y generar archivo y memoria hacia el futuro.

En este encuentro estuvimos dialogando con Julia Gómez, bailarina, coreógrafa, investigadora y docente de danza que desarrolla su trabajo entre las ciudades de La Plata y Buenos Aires. Julia es egresada de la Escuela de Danzas Clásicas de La Plata y del Taller de Danza Contemporánea del Teatro Gral. San Martín, y también se formó en la UNA y con diversos referentes de la danza. Integró el Ballet Concierto de Iñaki Urlezaga y la Compañía de Danza de la UNA, trabajó además con diferentes coreógrafos del circuito independiente de CABA y participó en varios festivales de danza y teatro nacionales e internacionales.
Desarrolló la investigación “Cómo abordar el cuerpo, la danza y la composición coreográfica al no contar con la percepción visual” (Beca FNA) y actualmente trabaja en la investigación “Danza Clásica desde la Biomecánica y el Movimiento Consciente. Decolonizar la práctica: su estudio y posibles abordajes”.
Dirige las obras “Anfibias”, “Cumbia de Cámara” y “No se llama” (Prodanza). Participa también como creadora y performer en “Blanco” de Valeria Martínez. Desarrolla su labor docente desde el 2002 de forma ininterrumpida hasta el momento. Actualmente dicta clases regulares en los espacios Movaq de CABA y La Filial de La Plata, idea y produce a su vez, Proyecto Vinculación, y es maestra de danza clásica de la Compañía de Danza Contemporánea de la UNA.
Conversamos sobre NO SE LLAMA, una obra unipersonal atravesada por un tema autobiográfico. Como explica la gacetilla: “una pieza de narración autobiográfica en la que la artista es al mismo tiempo, persona y personaje. La vida de Julia como bailarina y como mujer queda plasmada en esta puesta contundente que refleja un devenir signado por el accidente cerebrovascular que la intérprete sufrió un tiempo atrás”. Charlamos sobre el proceso de llevar una situación tan extrema de salud al escenario, que se revive de alguna manera en la evocación de cada función, respecto al lenguaje en el que se expresa y los temas que la motivan para la creación.
Viernes de noviembre a las 20 hs en MOVAQ, Malabia 852, CABA.
FICHA ARTÍSTICA: Dirección, textos y performance: Julia Gómez.- Asistente de dirección: Lucila Shmidt.- Colaboración artística y Diseño gráfico: Fina Dane.- Asesoramiento teórico: Ludmila Hlebovich.- Diseño de iluminación: Alfonsina Stivelman.- Música original y diseño sonoro: Federico Karrmann.- Temas musicales: Angelo Badalamenti y Frédéric Chopin.- Fotografía: Javier Sabaté.- Teaser: Federico Karrmann.- Producción: Julia Gómez y Karla López.- Comunicación y prensa: Cecilia Gamboa.-Agradecimientos: Juan Salvador Giménez Farfán, Marina Otero, Nadia Delmas, Juan Sierra y Cooperativa Movaq.-